[핸드메이커 전은지 기자] 꽃은 단순한 식물을 넘어, 사람들에게 감성적으로 다가가는 하나의 수단 같다. 다른 식물이나 물건에는 없는 꽃말이나, 설화, 탄생화, 선물하는 꽃의 의미 등 다양한 것이 담겨있기 때문이다. 그래도 그 자체의 아름다움은 그 어떤 의미도 잊게 한다.칠보공예&압화공예를 하고 있는 정이서 작가의 작품이 바로 그렇다. 어떻게 보면 아이같은 순수함이 느껴지기도 하면서 꽃이 가지는 고귀함과 화려함 모두 느껴진다. 바로 유리잔을 통해서. 이서 작가가 만든 압화 유리잔으로 무언가를 마시다보면 착각을 하게 될지도 모른다. 꽃

[핸드메이커 전은지 기자] 미술을 작가 자체의 개성이나 생각을 표현하기도 하지만, 그를 통해 전달하는 이미지는 고스란히 관람객의 몫이다. 한 작품이어도 100명이 본다면, 100가지의 느낌이 나오는 것처럼 말이다.핸드메이드 페어 전시장을 걷다 우연히 마주한 그녀의 그림이 그랬다. ‘아 예쁘고, 화려하다’라는 느낌만 받고 지나칠 수도 있었지만, 무궁화, 연꽃 등 한국민화의 전통미가 느껴지는 동시에 외국 작가의 그림인가 할 정도로 강렬한 색감은 마음을 끌어당겼다.아티스트이자, 일러스트레이터, 디자이너로 활동 중인 다인킴 작가는 네 번의

[핸드메이커 김강호 기자] 가구는 우리 삶 깊숙이 스며들어 있다. 소파, 의자, 테이블 등 어떤 것 하나 생활에 필요하지 않은 것이 없다. 또한 가구는 종류와 배치에 따라 집안의 전체적인 느낌도 좌우할 수 있다. 가구는 기능뿐만 아니라 우리 삶의 터전을 가꾸고 일상 속의 분위기와 감정에도 영향을 미친다.가구 공방, '각도와 커브'를 운영하는 정헌진 작가는 가구는 공장에서 찍어내는 단순한 상품이 아니라 디자인을 접목한 공예품이어야 한다고 말한다. 우리 삶에 밀접한 가구가 단순히 빠르게 소비되고 바꾸는 것이 아닌 오랫동안 우리와 함께할

[핸드메이커 김강호 기자] 가죽의 종류는 합성피혁, 인조가죽 등 다양하지만, 부드러운 촉감과 자연스러운 향취에서는 천연 가죽만 한 것이 없다. 하지만 우리가 보통 만나는 가죽은 인위적인 화학 공정을 거친 가죽이 대부분이다. 천연가죽은 가격이 비싸고 가공 과정도 만만치 않아 접하기 쉽지 않다.제이어스는 핸드메이드로 다양한 천연 가죽 제품을 만드는 가죽 공방이다. 제이어스 공방에 들어서자, 천연 소가죽 냄새가 강하게 흘러나온다. 두 명의 작가가 분주하게 가죽을 만지고 있다. 천연 가죽을 일일이 손으로 재단하고 가공해서 제품을 만들기 때

[핸드메이커 전은지 기자] 18일 방문했던 메가쇼 2020 시즌1에서 방문했던 협동조합을 보면, ‘뭉치면 살고 흩어지면 죽는다’는 속담이 떠오른다. 이날 전시회에는 소상공인시장진흥공단의 지원으로 각 지역별 협동조합이 셀러로 참여했다.각 조합들은 다양한 품목을 전시하며 홍보에 열을 올리고 있었다. 그중에서도 공예 관련 협동조합이 더욱 눈길을 끌었다. 공예작가들이 모여 만든 협동조합은 무슨 활동을 하고, 어떻게 운영되는지 궁금했다. 전시회에 참가한 몇몇 공예협동조합과 그들에게 참고가 될만한 협동조합을 두 곳 살펴봤다. 협동조합이 말하는

[핸드메이커 김강호 기자] 밖에서도 훤히 보이는 1층 넓은 유리창 너머, 많은 사람들이 라탄을 이리저리 꼬고 엮으면서 작업에 몰입 중이다.라탄은 볏짚 새끼를 꼬아서 만든 우리 전통 공예와도 비슷한 느낌을 주지만 시간이 지남에 따라 바뀌는 색의 다양함과 은은하고 산뜻한 분위기를 낸다.또한, 견고하면서도 부드러워서 다루기 쉽기 때문에 실용공예로도, 핸드메이드 취미로도 많이 활용되고 있다. 수강생을 가르치는 유맑음라탄스튜디오의 유맑음 작가도 라탄의 이런 다양한 매력을 알리고 있다. 경단녀(경력단절여성)였던 작가는 라탄을 만나 더 행복한

[핸드메이커 김강호 기자] 옛날 물건은 촌스럽다? 글쎄, 여기 있는 가방과 소품들을 보면 그런 생각은 사라질 것이다. 옛 디자인과 다소 보기 드문 문양이지만 일상의 물건과 함께 접목시켜 그런지, 더 유니크하면서도 세련된 느낌이다. 이 가방과 소품은 일상과 전통을 접목한 오리엔탈 감성의 제품을 만들고 있는 명수기 작가의 작품이다. 작가를 만나기 전까지는 오랫동안 규방공예를 해왔을 거라 생각했는데, 아직 시작한 지 얼마 되지 않은 신생 작가라는 말을 듣고 놀랐다. 하지만 작가의 작품이 기발하면서도 섬세한 것을 보니 오히려 신생 작가만이

[핸드메이커 김강호 기자] 경기도 광주에는 수많은 도예가들이 활동하고 있다. 그중에서도 눈에 띄는 한 청년 도예 작가를 만났다. 도예가로서는 흔치 않은 젊은 나이이지만, 이미 11년 째 도자기를 만들고 있다고. 젊은 청년이 만드는 만큼, 화려하고 뭔가 유니크한 디자인의 도자기가 아닐까 생각했지만, 의외로 소박했다. 흙 본연의 색을 살리면서 아우러지는 도자라인은 열정과 패기를 갖추었으면서도, 도자기에 대해 진지하고 깊게 고민해온 작가의 철학에서 나왔다.도예 학과를 졸업하고, 도자기 회사를 다녔던 작가는 개인 공방을 차린 지는 오래되지

[핸드메이커 김강호 기자] 고척동 산업용품 종합상가 한구석 ‘전통 옻칠 공방’ 간판이 걸려있다. 간판이 없었으면 한참을 헤맸을지도 모른다. 공방문을 열고 들어가니 나무냄새가 한가득이다. 흩어진 톱밥과 빛바랜 작업대, 곳곳에 묻은 옻칠 자국은 작가의 주름진 얼굴만큼 세월을 보여준다.정환오 작가는 건축을 전공했고, 인테리어를 업으로 삼았다. 그리고 지금은 목공예와 옻칠을 한다. 그는 건축이든 공예이든 규모의 차이는 있지만, 어떤 형태를 새롭게 창작한다는 점에서 본질은 같다고 말한다. 인테리어로 목재를 많이 다뤘던 그는 나무 세면대가 물

[핸드메이커 김강호 기자] 이탈리아 크레모나는 세계에서 가장 유명한 '악기' 도시이다. 불후의 악기 명장 스트라디바리, 아마티도 이곳에서 활동했다. 특히 스트라디바리가 만든 '스트라디바리우스'는 수백 년이 지난 오늘날에도 고가에 판매되며, 수많은 바이올리니스트들에게 선망의 대상이다.그런데 이곳 크레모나에서 현악기를 직접 제작하고 있는 한국인 제작자가 있다. 이승진 제작자는 크레모나의 국제 현악기 제작 학교를 졸업하고, 명문가문인 모라시 공방에서도 일했다. 일찍부터 현악기 제작에 두각을 드러낸 그는 현악기 제작 콩쿠르 등 국제 대회에

[핸드메이커 윤미지 기자] 더 나은 사회를 만들기 위한 노력에는 다양한 예를 들 수 있다. 자영업자가 행복한 사회, 근로자가 일하기에 양질의 근무 환경이 갖춰져야 하며 누구나 원하면 일할 기회를 잡을 수 있는 것 또한 중요하다.공예학교 담심포 역시 이러한 가치를 담고 있다. 사회 복귀가 어려운 경력단절 여성이 어떤 방식으로 도약해야 하는지 가이드라인을 제시하고 이를 돕는다. 우리 주변을 둘러보면 생각보다 더 많은 여성이 아이를, 가정을 돌본다는 이유로 경력을 단절하고 만다. 그것은 개인의 문제가 아닌 사회적 시스템의 문제를 돌아보게

[핸드메이커 김강호 기자] 수많은 액자와 장식품이 벽을 가득 메우고 있다. 화선지에 먹을 칠해 그린 수묵화인가 싶었는데, 들여다보니 조각품이다. 검은 테두리 액자 안 검은 옻을 입은 흑두루미가 여백의 미를 남기는 흰종이와 조화를 이뤄 소박하고 간결하지만 담백하면서 고풍스러운 느낌을 내뿜는다.두루미와 두루미가 앉아 있는 나뭇가지는 생생한 곡선으로 이루어져 있다. 그림과 같이 부드러운곡선의 표현, 나무 특유의 빛깔, 검은 옻칠의 조화가 너무나 자연스럽고 사실적이다. 두루미는 아주 작은 미니어처같으며 다리는 마치 바늘과 같이 얇다. 특히

[핸드메이커 윤미지 기자] 나무는 튼튼한 뿌리와 강인한 생명력으로 숲을 이룬다. 한 지역의 특색과 문화를 보여주기에 가장 좋은 소재라고 볼 수 있는 것은 나무가 가진 긴 자생의 역사에서 찾을 수 있다. 오랜 시간 지역에 뿌리내려 자라면서 나무는 그곳의 문화와 정기를 습득한다. 전통을 잇는다는 것도 마찬가지다. 튼튼한 기술이 밑바탕 되어야 하며 오랜 시간 인고의 세월을 버텨내는 강인함이 필요하다. 한 나라의 전통이 특색과 문화를 지닌 채 오랜 시간 이어져 내려오려면 꿋꿋하게 세월을 이겨내는 여러 장인의 활동이 필수적이다. 전통 소목의

[핸드메이커 최미리 기자] 과거 계단을 이용해 힘들게 이동했던 거리도 현재에는 편안하게 무빙워크나 에스컬레이터, 엘리베이터 등을 이용해 쉽게 이동할 수 있다. 특히 많은 시민들이 이용하는 지하철, 백화점, 공항 등에서 흔히 볼 수 있는 에스컬레이터는 다리가 불편하신 어르신이나 임산부도 어렵지 않게 이용할 수 있어 편의시설·공공시설 곳곳에는 계단과 더불어 에스컬레이터를 설치한 곳이 많다.그러나 에스컬레이터를 이용하기 보다 건강을 위해 계단을 애용하는 이들도 적지 않게 찾아볼 수 있다. 이와 관련하여 일반 계단을 대신하는 아트건강기부계

[핸드메이커 윤미지 기자] 최근 부쩍 마카롱 전문 베이커리 숍이 늘어났다고 해도 과언이 아니다. 마카롱은 어느새 K 푸드화되면서 이른바 ‘뚱카롱’(겹쳐진 마카롱 꼬끄 안에 필링이 두껍게 들어가 있는 형태)도 크게 인기를 끌었다.여러 가지 마카롱들이 형형색색으로 사람들의 시선을 잡아끌지만 진정한 한국형 마카롱이라고 하면 역시 달토당의 것을 빼놓을 수 없다. 달토당은 한국화 마카롱을 제작하고 있는 안현빈 대표의 작은 공간이다. 비록 작은 공간이라고 하지만 이 마카롱 가게가 지닌 전통적 창의성은 무궁무진함을 담고 있다. 서양의 작고 동그

[핸드메이커 김강호 기자] 한국 전통문화의 중심지인 서울 인사동, 이곳에서도 눈에 띄는 독특한 가게가 있다. 바로 다양한 도검을 소개하는 '나이프갤러리'이다. 가게에 들어서니 입구에서부터 갖가지 도검이 즐비하다. 부엌칼, 조그만 나이프부터 구르카족의 쿠크리, 필리핀의 발리송 등 유명한 단검과 서양검, 일본도, 한국도, 철퇴, 도끼, 창, 화살 등 다양한 무기가 눈길을 사로잡는다.나이프갤러리를 운영하는 한정욱 관장님은 소위 말하는 '칼덕후'이다. 어릴 때부터 육십이 넘은 지금까지 꾸준히 칼을 공부했고 모아왔다. 그의 진가는 1997년

[핸드메이커 김강호 기자] 은은하고 영롱한 광택을 내뿜는 금빛 문양의 작품들, 이를 본 사람은 금을 얇게 잘라 붙인 '금박' 혹은 조개를 가공해서 붙인 '나전칠기'라고 생각한다. 그런데 놀랍게도 이 빛깔의 정체는 바로 보릿대였다.이 작품들은 보릿대를 붙여 문양을 표현하는 '맥간공예'로 만들어졌다. 맥간공예 작품은 다른 공예와 구분되는 보릿대 만의 독특한 매력으로 보는 방향에 따라보리 조각 하나하나 서로 다른 광택이 비친다. 때문에 볼 때마다 질리지 않고 새로운 모습이다.맥간공예는 탄생한지 40년이 갓 넘은 신생공예이다. 그리고 이

[핸드메이커 윤미지 기자] 민화라고 하면 조선시대의 모습을 담은 민예적인 그림을 떠올리는 이들이 많다. 조선 후기 서민층에 성행했으며 그림의 주인이 있는 경우도 많지만 때론 작가 미상의 작품도 다수다.민족적인 관습을 담고 있는 그림이 많고 서민의 일상과 삶, 정신을 반영한 작품으로서 계승된 민화는 정통 회화, 궁중화에 비해서는 다소 기술적이나 구도적 수준이 떨어진다고 평가받지만 시대를 그대로 그리고 담았다는 점에서 큰 의미를 지닌다고 볼 수 있다.최근 현대에서도 민화는 특별한 가치를 가진다. 취미 생활로 그림을 선택할 경우 과거 대

[핸드메이커 김강호 기자] 유난히 더웠던 지난 여름, 부산에서 열린 k-핸드메이드페어에서 발걸음을 멈추게 한 작품이 있었다.이 작품은 자세히 보아야 만든 재료가 독특하단 걸 알 수 있다. 철수세미가, 베어링이, 볼트와 너트가 하나의 유기체로 존재한다. 악단의 연주가, 발레리나, 항공모함, 동물과 곤충 등 다양한 영역을 아우르는 작품들이 쏟아져 나온다. 바로 철든 남자 김윤식 작가의 작품이다.일상에서 버려진 폐기물에 새로운 생명을 불어넣는 김윤식 작가는 ‘순간포착 세상에 이런일이’에 출연한 전적이 있을 정도로 알만한 사람은 다 아는

[핸드메이커 윤미지 기자] 모든 게 딱딱하고 정형화되어 있는 틀에 들어맞아 있다고 느낄 때 한 번쯤 몽환적인 세계를 꿈꾼다. 해림의 작품은 관람객들을 수면 아래 깊은 심해 속으로 안내하며 이전에 경험해본 적 없는 세계로 이끈다.작품을 보고 있자면 하나의 주제를 가지고 있는 듯하면서도 제각각 저만의 모양과 색감을 갖추고 있다. 도자 예술로 매끈하고 섬세한 표면을 표현해 내면서도 하나하나 다양한 질감을 뽐낸다. 그것은 마치 10년 동안 쭉 고집해 온 심해에 대한 황지혜 작가의 다채로운 고찰과도 같다. 작가 소개안녕하세요. 바다 생명체를