[핸드메이커 윤미지 기자] 민화라고 하면 조선시대의 모습을 담은 민예적인 그림을 떠올리는 이들이 많다. 조선 후기 서민층에 성행했으며 그림의 주인이 있는 경우도 많지만 때론 작가 미상의 작품도 다수다.민족적인 관습을 담고 있는 그림이 많고 서민의 일상과 삶, 정신을 반영한 작품으로서 계승된 민화는 정통 회화, 궁중화에 비해서는 다소 기술적이나 구도적 수준이 떨어진다고 평가받지만 시대를 그대로 그리고 담았다는 점에서 큰 의미를 지닌다고 볼 수 있다.최근 현대에서도 민화는 특별한 가치를 가진다. 취미 생활로 그림을 선택할 경우 과거 대

[핸드메이커 김강호 기자] 유난히 더웠던 지난 여름, 부산에서 열린 k-핸드메이드페어에서 발걸음을 멈추게 한 작품이 있었다.이 작품은 자세히 보아야 만든 재료가 독특하단 걸 알 수 있다. 철수세미가, 베어링이, 볼트와 너트가 하나의 유기체로 존재한다. 악단의 연주가, 발레리나, 항공모함, 동물과 곤충 등 다양한 영역을 아우르는 작품들이 쏟아져 나온다. 바로 철든 남자 김윤식 작가의 작품이다.일상에서 버려진 폐기물에 새로운 생명을 불어넣는 김윤식 작가는 ‘순간포착 세상에 이런일이’에 출연한 전적이 있을 정도로 알만한 사람은 다 아는

[핸드메이커 윤미지 기자] 모든 게 딱딱하고 정형화되어 있는 틀에 들어맞아 있다고 느낄 때 한 번쯤 몽환적인 세계를 꿈꾼다. 해림의 작품은 관람객들을 수면 아래 깊은 심해 속으로 안내하며 이전에 경험해본 적 없는 세계로 이끈다.작품을 보고 있자면 하나의 주제를 가지고 있는 듯하면서도 제각각 저만의 모양과 색감을 갖추고 있다. 도자 예술로 매끈하고 섬세한 표면을 표현해 내면서도 하나하나 다양한 질감을 뽐낸다. 그것은 마치 10년 동안 쭉 고집해 온 심해에 대한 황지혜 작가의 다채로운 고찰과도 같다. 작가 소개안녕하세요. 바다 생명체를

[핸드메이커 윤미지 기자] 한복을 짓는다는 것은 보통 양장과 다르다. 양장은 명확한 패턴을 놓고 선을 그리며 만들 때부터 일정한 형태를 예상하게 하지만 한복은 조금 특별하다. 지금에 와서야 한복도 일정한 패턴을 그려서 사용하기도 하는데 처음 그릴 때만 해도 이것이 한복으로서 어떤 모양을 지닐 지 한눈에 봐서는 언뜻 떠올리기 어렵다.우리는 삶을 살아가는 과정 중 미래 내 모습이 어떨지 쉽게 예측할 수 없다. 김인자 장인도 크게 다르지 않았다고 한다. 하지만 분명한 것은 과거 젊은 날, 장차 앞으로의 명확한 답을 얻을 수 없다 해도 묵

[핸드메이커 최미리기자] 제주도 해녀를 생각하면 몸에 딱 달라붙는 물질 옷을 입고 숨비 소리를 내쉬며 바다로 뛰어드는 할머니가 가장 먼저 생각이 난다. 예쁜 비키니도, 수영복도 아닌 고무로 만들어진 옷이지만 가족들의 생계를 위해 거친 바다로 뛰어들었던 할머니들의 마음이 어떠할지 상상이 가지 않는다.누구나 관심을 갖지 않는 고무로 만든 옷이지만, 물질 옷에 관심을 갖고 다양한 패턴과 방식으로 표현하는 감각인네 권선미 작가의 이야기를 들어봤다. 작가는 다양한 원단과 재봉틀을 이용하여 제주에 대한 사랑을 표현하고 제주스러움을 나타낼 수

보통 화려한 작품이 눈에 띌 것이라 대부분 예상한다. 하지만 의외성은 언제나 상황을 반전시킨다. 피아즈의 작품이 그렇다. 은은하면서도 모던한 감성을 가진 피아즈의 작품은 자꾸 시선이 닿아 돌아 보게 하고 그 주변을 맴돌게 하고 나중에는 일상 내 손이 닿는 어딘가에 놓아두고 싶어진다.엄청 화려하지 않아도 피아즈의 가구는 시선을 잡아 끈다. 절제되어 있으면서도 모던한 감성이 느껴지는데 그 와중에 포인트는 놓치지 않았다. 전통적인 아름다움과 현대적인 감성이 조화롭게 어우러져 있는 모습을 보고 있자면 누군가의 손에서 탄생했을지 궁금증을 가

[핸드메이커 윤미지 기자] 과거 규방 공예는 실용성에 그 가치를 뒀다. 규방에 모여 앉은 여인들이 바느질을 통해 다양한 생활용품을 만들어 냈고 당시에는 실제로 사용되는 것들이 많았다. 천연의 색을 입힌 천들을 활용해서 직접 입고 생활하는 의복을 짓기도 하고 덮고 잘 수 있는 이불을 만들기도 했는데 주로 남은 조각천 등으로 보자기나 주머니, 골무, 바늘집을 만들기도 했다. 현대 규방 공예는 조금 달라졌다. 지금은 실용품들이 대량생산 되면서 따로 직접 사용할 물품들을 제작할 필요가 없게 되었다. 대신 규방 공예를 전승하는 이들은 그것에

[핸드메이커 김강호 기자] 특별할 거 하나 없는 일상에 소소한 즐거움이 섞였다. 그저 네모 그림의 연속성이거니 했던 그림에 글귀가 숨겨져 있다는 걸 알아냈을 때, 무릎을 탁 치게 만드는 유쾌함. 사실 디자인적으로는 특별할 것이 없다. 네모세모 획의 나열. 하지만 '튀지 않다'는 것이 '뻔하다'는 의미는 아니다. 튀지 않고 담담하지만 그 안에서 작가가 전하고픈 이야기가 담겨있다. 작가는 도예·서화·조각보·회화 등 다양한 장르의 작품을 하고 있다. 너무 많은 것을 하는 것이 아닌가 싶기도 하다. 하지만 작가

[핸드메이커 차연정 기자] 둘째 딸 아이에게 예쁜 옷을 만들어주기 위해 시작한 바느질이 어느새 공방지기이자 당진의 공예 양성가로 제2의 인생을 살고 있는 지혜진 씨(45)가 당진시로부터 제25호 당찬 사람들에 선정됐다.남편을 따라 당진에 정착한 지혜진 대표는 우연히 발견한 시아버지의 재봉틀을 보고 어린 시절 양말을 지어 인형놀이를 하며 놀았던 옛 기억이 떠올랐고 이후 딸아이의 옷을 직접 만들어 주기 시작했다.이처럼 처음에는 단순히 아이들의 옷을 직접 만들어 입히는 것이 좋아 시작했지만 홈패션 전문가를 찾아다니며 실력을 기르다보니 1

[핸드메이커 권희정 기자] '새기다'의 사전적 의미는 1. 글씨나 형상을 파다 2. 잊지 아니하도록 마음속에 깊이 기억하다 3. 적거나 인쇄하다 등 여러 의미가 있다. 그리고, 나무나 돌, 옥 따위에 인장 또는 그림 글자를 새기는 것을 전각이라고 부르는데, 이는 단순히 글을 새기는 것에 끝나는 것이 아니라 그 새김 아래 두 번째 사전적 의미와 같이 마음을 새기는 것과 같다.작가는 허투로 파지 않는다. 한 글자 한 글자에 의미를 부여하고, 파인 홈에 마음을 메운다. 작가의 전각 작품을 보고 있으면 벅차오름이 있다. 작가소개저는 두레로

[핸드메이커 이진 기자] 서울문화재단 잠실창작스튜디오와 후원사 조아제약이 가수 겸 작가로 활동 중인 권지안(솔비)과 함께하는 '장애아동 미술 멘토링'을 27일(토) 오후 2시 잠실창작스튜디오 하늘연에서 개최한다. 2013년부터 시작된 '장애아동 미술 멘토링'은 만 16세 미만의 서울 거주 장애아동 중 예술에 재능이 있는 5명을 선발해 기성 예술가가 일대일 지도를 하는 멘토링 프로그램이다. 가수 겸 작가로 활동 중인 권지안(솔비)을 비롯해 예술전문가로 활동하고 있는 김현하, 박대수, 이현주, 정경희, 최윤정 등이 장애아동의 일대일 멘

[핸드메이커 권희정 기자] 이젠 손 안에 있는 스마트폰만 있으면 세계 곳곳의 모든 소식을 알 수 있다. 때문에 K 팝과 한류드라마가 전혀 생각지도 못했던 나라에서 인기를 끌고 있는 모습을 봐도 이제는 그리 놀랍지만은 않다. 세계인들이 한국문화에 열광하는 이유는 뭘까? '가장 한국적인 것이 가장 세계적이다'라는 말이 있다. 그들은 '새로운' '한국적인 것'에 매료 되었다. 작가 소개 반갑습니다. 전통디자인 브랜드 ‘여누C’입니다. 바야흐로 우리는 전 세계에 한류문화가 각광받는 전성시대에 살고

[핸드메이커 권희정 기자] 워라밸 열풍 속에 다양한 취미 활동을 하는 이들이 늘고 있다. 특히 ‘가죽공예’ 관련된 ‘원데이 클래스’가 늘고 있다고 하니 가죽공예에 대한 관심이 얼마나 뜨거운지 알 수 있다.본 기자도 원데이 클래스로 약 2시간에 걸쳐 카드지갑 만들기 체험을 해본 적이 있다. 키트제품에 간단한 바느질로 얼추 그럴 듯한 카드지갑을 만들었으니, 그 때만 해도 ‘가죽공예 벌 거 없네’라고 생각 한 그런 무식했던 시절이 있었다.지금은 많은 작가들을 만나면서 그들이 하나의 작품을 만들기 위해 어마어마한 시간과 노력을 들인다는 것

[핸드메이커 권희정 기자] 일러스트가 레진&아크릴과 만나 색다른 즐거움을 전달한다. 그리고 그것을 만드는 특별한 자매가 있다. 바로 레진 악세서리를 만드는 언니인 이민혜 작가와 아크릴 공예를 하는 동생 이지원 일러스트레이터다.그들은 자연의 아름다움과 전통문화를 표현하는데 레진과 아크릴을 사용한다. 경도가 다른 투명함이 몽환적이고 은은한 색감을 표현하고 지나가는 이들로 하여금 눈길을 사로잡는다. 투명한 레진 안에 꽃과 다양한 재료가 어우러진 악세서리는 사진 또는 예쁜 그림을 넣은 작은 액자처럼 보이고, 여러 색깔의 아크릴을 겹겹이 쌓

[핸드메이커 김강호 기자] 우리는 나무로 만들어진 수 많은 물건과 닿아 살아가고 있다. 책상과 연필, 의자 등 일상에서 너무나 흔하게 스쳐 지나가는 그런 제품들 말이다. 하지만 그 당연함에 우리는 나무가 주는 위로(慰勞)와 안정(安靜)을 제대로 느껴 보지 못한 채 지나치고 있는지도 모른다. 나무가 저마다 가지고 있는 은은한 냄새, 쓸어보면 느껴지는 질감 등은 모두 같을 수 가 없다. 그리고 그 나무의 특색과 장점을 어떻게 살리냐에 따라 만들어지는 작품의 결과물도 천차만별이다. 작가님 소개 부탁드립니다.안녕하세요. 저는 피엘스튜디오목

[핸드메이커 김강호 기자] 문화재청 국립무형유산원은 5명의 전통공예 분야 이수자들이 참여하는 ‘2019 무형유산 전통공예 창의공방(레지던시)’ 활동을 시작했으며, 입주 기념행사를 4월 8일 전북 전주시 국립무형유산원 전승마루에서 진행했다.‘무형유산 전통공예 창의공방(레지던시)’는 국가무형문화재 공예기술 분야 전승자들이 재료와 도구 그리고 기술에 대한 확장성을 지속해서 고민할 수 있도록 국립무형유산원에 상주하며 활동하도록 국립무형유산원이 마련한 입주 프로그램이다.올해 활동을 시작한 5명의 이수자들은 국립무형유산원이 추진한 ‘무형유산

[핸드메이커 이진 기자] 가야금과 거문고 등 전통 현악기를 제작하고 있는 허무 공예 명인이 전남 담양군에 가야금 20대를 기증했다.허무 명인은 담양읍에서 국악사 운영 및 사단법인 담양군공예인협회 이사장으로도 활동하며 지역 공예의 발전과 공예인 의식 함양을 위해 노력하고 있다. 특히 지난해에는 전라남도 공예품 대전을 주관하며 도지사 표창을 받기도 했다.허무 명인은 "이번 기증이 전통악기의 소중함을 알리고 군민들이 가야금을 배울 수 있는 계기가 되길 바란다"라고 전했다.한편 담양군은 2013년도부터 대나무악기 연주자 양성과정을 운영

[핸드메이커 김강호 기자] 요즘 방송의 대세는 1인 미디어다. 다양한 인플루엔서들이 아프리카, 유튜브 등의 채널을 통해 활동하면서 자신만의 특화된 분야를 중심으로 자유롭게 콘텐츠를 선보이고 있다. 이러한 1인 미디어 콘텐츠는 기존 기성 방송과는 차별화된 독특함을 갖추어 많은 사람이 열광하고 있다.그렇다면 핸드메이드와 1인 방송이 만난다면 어떨까? 더 재미있고 창조적인 무언가가 나오지 않을까? 그러던 중 아프리카와 유튜브를 통해 다양한 핸드메이드 만들기를 시청자와의 실시간 소통을 통해 진행하는 방송 BJ가 있다는 것을 알게 되었다.

[핸드메이커 김강호 기자] 처음 봤을 땐 그냥 인테리어가 잘 된 집인 줄 알았다. 하지만 영상 속에서 거대한 손이 번쩍 나타나는 것을 본 순간, 우와! 라는 감탄이 절로 나왔다. 그 손이 거대한 거인의 손이 아니라 이 집이 실은 조그마한 미니어처 작품이었던 것.어쩜 이렇게 집안의 인테리어, 가구, 소품들이 진짜처럼 재현 되어 있는 걸까? 마치 동화 속 작은 세계를 보는 듯 했다. (앨리스의 기분이 이랬으려나)요즘 이렇게 아기자기한 미니어처를 다룬 작품이 많이 있다. 그런데 그 중에서도 '레아네 미니하우스'만의 특별함이

[핸드메이커 김강호 기자] 화분은 식물이 거주하는 집과도 같다. 소중한 반려식물이 화분 안에 뿌리를 내리고 생명을 얻으면서 집안 곳곳에 자연 속 편안한 분위기와 안락함을 제공해주는 것이다.처음 여기 있는 화분을 봤을 때 돌을 파서 만든게 아닐까 생각했었는데, 실은 시멘트로 만든 것이었다. 이 자연스러운 질감과 구멍, 색깔을 전부 핸드메이드로 직접 구현해낸 것이다.이 화분은 다른 화분에선 느낄 수 없는 색다른 매력이 있다. 소박함. 그렇기에 알록달록한 인조 화분과 달리 더 식물과 어울린다. 마치 식물들이 원래 그 화분 속에서 자라난