[핸드메이커 윤미지 기자] 최근 코로나19로 인해 주거 공간에서 혼자 있는 시간이 많아진 현대인들을 위한 ‘집콕 취미’가 늘어나고 있다. 1인 취미 시장이 확대되며 레진아트나 비즈 공예 등 다양한 종류의 수공예가 소개되고 있는 가운데 핸드메이드의 클래식 ‘프랑스 자수’가 다시 급부상해 대중의 관심을 받고 있다. 프랑스 자수라고 하면 대부분 우아하고 고즈넉한 취미라고 생각하는 경우가 많다. 꽃이나 로맨틱한 모티브를 수놓기도 하며 풍성한 드레스를 입고 있는 크리놀린 레이디는 프랑스 자수하면 빼놓을 수 없는 소재 중의 하나이다. 고풍스럽

[핸드메이커 전은지 기자] ‘인형’은 흔히 ‘순수함’이라는 수식어가 따라 붙는다. 어린아이의 장난감이라는 인식이 크기 때문일까. 하지만 어른에게도 인형은 좋은 친구가 된다. 누군가에겐 외로움을 달래는 친구가 되기도, 마음의 안식을 주는 치료제가 되기도 한다. ‘희즈돌’의 맞춤 인형도 선물을 주는 사람과 받는 사람 모두에게 가치 있는 존재가 된다.선물 받는 누군가의 모습은 물론 삶까지 담고 있으며, 선물을 주는 사람도 기쁘게 만들어 주는 매력을 갖고 있기 때문에. 그런 인형을 정성스럽게 만드는 남경희 작가 역시 가치 있는 사람이 된다

[핸드메이커 전은지 기자] 계절의 변화에도 꿋꿋이 생기는 것이 있으니, 바로 습기다. 적당한 습도는 건강에 도움이 된다지만, 사람들은 습기와 싸우기 위해 제습기를 켜거나 습기제거제를 두어 집 안 구석구석에 있는 물기를 찾아낸다.사람들이 습기와 싸울 때, 축축한 습기를 사랑하는 식물이 있으니, 바로 이끼다. 물가에 푸르게 피어있는 이끼는 자연풍경 중의 하나로 여겨질 만큼 중요한 요소는 아니다. 하지만, 공예와 이끼를 연결한다면 이야기는 달라진다. 북유럽 천연이끼인 스칸디아모스를 활용한 모스 공예품은 집안의 눅눅한 습기도 날려버릴 만큼

[핸드메이커 전은지 기자] ‘가죽공예’가 보편화되면서 이를 취미생활로 가지는 이들이 많다. 한땀한땀 바느질을 하면서 지갑, 가방 등 나만의 것을 가질 수 있다는 장점 때문이다. 고급스러운 가죽의 이미지와 오래 사용할 수 있다는 실용성 때문에 인기가 이어지고 있다.더욱이 ‘착한 소비’가 인기를 끌면서 친환경 제품을 찾는 경향이 많고, 개성을 중시하는 MZ세대의 성향 때문에 이런 트렌드를 반영한 아이디어 상품을 만드는 작가들도 많다. 베지터블 가죽으로 다양한 제품을 만드는 ‘QUIET 23’도 그중 하나다. 친환경적인 가죽을 사용하는

[핸드메이커 전은지 기자] ‘키덜트’는 어린이를 뜻하는 ‘키드’와 어른을 뜻하는 ‘어덜트’의 합성어다. 사전적 정의로는 아이와 같은 감성을 지닌 어른이라는 뜻으로, 장난감이나 만화 등에 마니아적으로 관심을 가지는 이들을 말한다. 어떻게보면 ‘철없다’고 볼지도 모르겠지만, 가구공장공방의 인형가구를 보면 그런 말을 할 수 없을 것이다. 인형가구지만 실제 사람들이 쓰는 가구처럼 정교하고 아름답고 사랑스럽다.가구공장공방의 박정원 공방장을 만나고 보니, 사람은 정말 좋아하는 일을 하고 살아야 밝은 표정을 지을 수 있다는 생각이 들었다. 그도

[핸드메이커 전은지 기자] 쓰레기라고 생각하는 순간 버리면 끝이지만, 종이나 플라스틱 등은 재활용을 통해 새로운 제품이 되기도 한다. 쓰레기도 아이디어와 만나면 그 순간부터 쓰레기가 아닌 것이다. 협동조합 온리(COOP. ONRE)의 아이디어가 그랬다.사무실에서 버리는 파쇄종이를 전통 한지제작방식을 활용해 되살리는 동시에 씨앗 수경재배 기술을 더해 새싹을 키울 수 있는 수제씨앗카드 ‘종이정원’이 바로 그것. 특히, 이 카드가 더 독특한 것은 지역사회와 함께 만드는 수공예품이라는 점이다. 카드에 인쇄되는 문구나 그림 등은 지역 작가들

[핸드메이커 전은지 기자] 꽃은 단순한 식물을 넘어, 사람들에게 감성적으로 다가가는 하나의 수단 같다. 다른 식물이나 물건에는 없는 꽃말이나, 설화, 탄생화, 선물하는 꽃의 의미 등 다양한 것이 담겨있기 때문이다. 그래도 그 자체의 아름다움은 그 어떤 의미도 잊게 한다.칠보공예&압화공예를 하고 있는 정이서 작가의 작품이 바로 그렇다. 어떻게 보면 아이같은 순수함이 느껴지기도 하면서 꽃이 가지는 고귀함과 화려함 모두 느껴진다. 바로 유리잔을 통해서. 이서 작가가 만든 압화 유리잔으로 무언가를 마시다보면 착각을 하게 될지도 모른다. 꽃

[핸드메이커 전은지 기자] 미술을 작가 자체의 개성이나 생각을 표현하기도 하지만, 그를 통해 전달하는 이미지는 고스란히 관람객의 몫이다. 한 작품이어도 100명이 본다면, 100가지의 느낌이 나오는 것처럼 말이다.핸드메이드 페어 전시장을 걷다 우연히 마주한 그녀의 그림이 그랬다. ‘아 예쁘고, 화려하다’라는 느낌만 받고 지나칠 수도 있었지만, 무궁화, 연꽃 등 한국민화의 전통미가 느껴지는 동시에 외국 작가의 그림인가 할 정도로 강렬한 색감은 마음을 끌어당겼다.아티스트이자, 일러스트레이터, 디자이너로 활동 중인 다인킴 작가는 네 번의

[핸드메이커 김강호 기자] 가구는 우리 삶 깊숙이 스며들어 있다. 소파, 의자, 테이블 등 어떤 것 하나 생활에 필요하지 않은 것이 없다. 또한 가구는 종류와 배치에 따라 집안의 전체적인 느낌도 좌우할 수 있다. 가구는 기능뿐만 아니라 우리 삶의 터전을 가꾸고 일상 속의 분위기와 감정에도 영향을 미친다.가구 공방, '각도와 커브'를 운영하는 정헌진 작가는 가구는 공장에서 찍어내는 단순한 상품이 아니라 디자인을 접목한 공예품이어야 한다고 말한다. 우리 삶에 밀접한 가구가 단순히 빠르게 소비되고 바꾸는 것이 아닌 오랫동안 우리와 함께할

[핸드메이커 김강호 기자] 가죽의 종류는 합성피혁, 인조가죽 등 다양하지만, 부드러운 촉감과 자연스러운 향취에서는 천연 가죽만 한 것이 없다. 하지만 우리가 보통 만나는 가죽은 인위적인 화학 공정을 거친 가죽이 대부분이다. 천연가죽은 가격이 비싸고 가공 과정도 만만치 않아 접하기 쉽지 않다.제이어스는 핸드메이드로 다양한 천연 가죽 제품을 만드는 가죽 공방이다. 제이어스 공방에 들어서자, 천연 소가죽 냄새가 강하게 흘러나온다. 두 명의 작가가 분주하게 가죽을 만지고 있다. 천연 가죽을 일일이 손으로 재단하고 가공해서 제품을 만들기 때

[핸드메이커 김강호 기자] 밖에서도 훤히 보이는 1층 넓은 유리창 너머, 많은 사람들이 라탄을 이리저리 꼬고 엮으면서 작업에 몰입 중이다.라탄은 볏짚 새끼를 꼬아서 만든 우리 전통 공예와도 비슷한 느낌을 주지만 시간이 지남에 따라 바뀌는 색의 다양함과 은은하고 산뜻한 분위기를 낸다.또한, 견고하면서도 부드러워서 다루기 쉽기 때문에 실용공예로도, 핸드메이드 취미로도 많이 활용되고 있다. 수강생을 가르치는 유맑음라탄스튜디오의 유맑음 작가도 라탄의 이런 다양한 매력을 알리고 있다. 경단녀(경력단절여성)였던 작가는 라탄을 만나 더 행복한

[핸드메이커 김강호 기자] 옛날 물건은 촌스럽다? 글쎄, 여기 있는 가방과 소품들을 보면 그런 생각은 사라질 것이다. 옛 디자인과 다소 보기 드문 문양이지만 일상의 물건과 함께 접목시켜 그런지, 더 유니크하면서도 세련된 느낌이다. 이 가방과 소품은 일상과 전통을 접목한 오리엔탈 감성의 제품을 만들고 있는 명수기 작가의 작품이다. 작가를 만나기 전까지는 오랫동안 규방공예를 해왔을 거라 생각했는데, 아직 시작한 지 얼마 되지 않은 신생 작가라는 말을 듣고 놀랐다. 하지만 작가의 작품이 기발하면서도 섬세한 것을 보니 오히려 신생 작가만이

[핸드메이커 김강호 기자] 경기도 광주에는 수많은 도예가들이 활동하고 있다. 그중에서도 눈에 띄는 한 청년 도예 작가를 만났다. 도예가로서는 흔치 않은 젊은 나이이지만, 이미 11년 째 도자기를 만들고 있다고. 젊은 청년이 만드는 만큼, 화려하고 뭔가 유니크한 디자인의 도자기가 아닐까 생각했지만, 의외로 소박했다. 흙 본연의 색을 살리면서 아우러지는 도자라인은 열정과 패기를 갖추었으면서도, 도자기에 대해 진지하고 깊게 고민해온 작가의 철학에서 나왔다.도예 학과를 졸업하고, 도자기 회사를 다녔던 작가는 개인 공방을 차린 지는 오래되지

[핸드메이커 김강호 기자] 고척동 산업용품 종합상가 한구석 ‘전통 옻칠 공방’ 간판이 걸려있다. 간판이 없었으면 한참을 헤맸을지도 모른다. 공방문을 열고 들어가니 나무냄새가 한가득이다. 흩어진 톱밥과 빛바랜 작업대, 곳곳에 묻은 옻칠 자국은 작가의 주름진 얼굴만큼 세월을 보여준다.정환오 작가는 건축을 전공했고, 인테리어를 업으로 삼았다. 그리고 지금은 목공예와 옻칠을 한다. 그는 건축이든 공예이든 규모의 차이는 있지만, 어떤 형태를 새롭게 창작한다는 점에서 본질은 같다고 말한다. 인테리어로 목재를 많이 다뤘던 그는 나무 세면대가 물

[핸드메이커 김강호 기자] 이탈리아 크레모나는 세계에서 가장 유명한 '악기' 도시이다. 불후의 악기 명장 스트라디바리, 아마티도 이곳에서 활동했다. 특히 스트라디바리가 만든 '스트라디바리우스'는 수백 년이 지난 오늘날에도 고가에 판매되며, 수많은 바이올리니스트들에게 선망의 대상이다.그런데 이곳 크레모나에서 현악기를 직접 제작하고 있는 한국인 제작자가 있다. 이승진 제작자는 크레모나의 국제 현악기 제작 학교를 졸업하고, 명문가문인 모라시 공방에서도 일했다. 일찍부터 현악기 제작에 두각을 드러낸 그는 현악기 제작 콩쿠르 등 국제 대회에

[핸드메이커 김강호 기자] 수많은 액자와 장식품이 벽을 가득 메우고 있다. 화선지에 먹을 칠해 그린 수묵화인가 싶었는데, 들여다보니 조각품이다. 검은 테두리 액자 안 검은 옻을 입은 흑두루미가 여백의 미를 남기는 흰종이와 조화를 이뤄 소박하고 간결하지만 담백하면서 고풍스러운 느낌을 내뿜는다.두루미와 두루미가 앉아 있는 나뭇가지는 생생한 곡선으로 이루어져 있다. 그림과 같이 부드러운곡선의 표현, 나무 특유의 빛깔, 검은 옻칠의 조화가 너무나 자연스럽고 사실적이다. 두루미는 아주 작은 미니어처같으며 다리는 마치 바늘과 같이 얇다. 특히

[핸드메이커 윤미지 기자] 나무는 튼튼한 뿌리와 강인한 생명력으로 숲을 이룬다. 한 지역의 특색과 문화를 보여주기에 가장 좋은 소재라고 볼 수 있는 것은 나무가 가진 긴 자생의 역사에서 찾을 수 있다. 오랜 시간 지역에 뿌리내려 자라면서 나무는 그곳의 문화와 정기를 습득한다. 전통을 잇는다는 것도 마찬가지다. 튼튼한 기술이 밑바탕 되어야 하며 오랜 시간 인고의 세월을 버텨내는 강인함이 필요하다. 한 나라의 전통이 특색과 문화를 지닌 채 오랜 시간 이어져 내려오려면 꿋꿋하게 세월을 이겨내는 여러 장인의 활동이 필수적이다. 전통 소목의

[핸드메이커 윤미지 기자] 최근 부쩍 마카롱 전문 베이커리 숍이 늘어났다고 해도 과언이 아니다. 마카롱은 어느새 K 푸드화되면서 이른바 ‘뚱카롱’(겹쳐진 마카롱 꼬끄 안에 필링이 두껍게 들어가 있는 형태)도 크게 인기를 끌었다.여러 가지 마카롱들이 형형색색으로 사람들의 시선을 잡아끌지만 진정한 한국형 마카롱이라고 하면 역시 달토당의 것을 빼놓을 수 없다. 달토당은 한국화 마카롱을 제작하고 있는 안현빈 대표의 작은 공간이다. 비록 작은 공간이라고 하지만 이 마카롱 가게가 지닌 전통적 창의성은 무궁무진함을 담고 있다. 서양의 작고 동그

[핸드메이커 김강호 기자] 한국 전통문화의 중심지인 서울 인사동, 이곳에서도 눈에 띄는 독특한 가게가 있다. 바로 다양한 도검을 소개하는 '나이프갤러리'이다. 가게에 들어서니 입구에서부터 갖가지 도검이 즐비하다. 부엌칼, 조그만 나이프부터 구르카족의 쿠크리, 필리핀의 발리송 등 유명한 단검과 서양검, 일본도, 한국도, 철퇴, 도끼, 창, 화살 등 다양한 무기가 눈길을 사로잡는다.나이프갤러리를 운영하는 한정욱 관장님은 소위 말하는 '칼덕후'이다. 어릴 때부터 육십이 넘은 지금까지 꾸준히 칼을 공부했고 모아왔다. 그의 진가는 1997년

[핸드메이커 김강호 기자] 은은하고 영롱한 광택을 내뿜는 금빛 문양의 작품들, 이를 본 사람은 금을 얇게 잘라 붙인 '금박' 혹은 조개를 가공해서 붙인 '나전칠기'라고 생각한다. 그런데 놀랍게도 이 빛깔의 정체는 바로 보릿대였다.이 작품들은 보릿대를 붙여 문양을 표현하는 '맥간공예'로 만들어졌다. 맥간공예 작품은 다른 공예와 구분되는 보릿대 만의 독특한 매력으로 보는 방향에 따라보리 조각 하나하나 서로 다른 광택이 비친다. 때문에 볼 때마다 질리지 않고 새로운 모습이다.맥간공예는 탄생한지 40년이 갓 넘은 신생공예이다. 그리고 이